伦勃朗美术馆旅游攻略-伦勃朗美术馆必玩景点

搜狐叔叔
伦勃朗美术馆

伦勃朗美术馆之前是伦勃朗创作时居住的房子,建立于1606年,他于1639年购买了这所房子,直到1656年破产才离开此地。伦勃朗是欧洲17世纪最伟大的画家之一,也是荷兰历史上最伟大的画家。伦勃朗美术馆的收藏品包括有伦勃朗的蚀刻版画、油画、素描和他的自画像,是通过私人捐助和购买而来的。

伦勃朗美术馆的藏品随着时间的推移而不断增加,伦勃朗的作品展现了他对古典意象的完美把握,同时加入了他自身的经验和观察,比如圣经场景的绘画中,同时体现了他对圣-本的理解,对古典构图的运用以及他对阿姆斯特丹犹太族群的观察。伦勃朗一生创作了290多幅蚀版画,其中260幅位于此博物馆中,其中1993年找到的4幅最早的幅蚀版画最重要、最有价值。除了伦勃朗自己的作品外,馆里还收藏了伦勃朗的老师、学生和同辈人的艺术作品,近几年来美术馆致力于收集伦勃朗前辈极其追随者的艺术作品。

Rembrandt House Museum

必去理由:荷兰最有看头的博物馆之一

景点所在大洲: 欧洲【Europe】

景点所在国家/地区:荷兰[Netherlands]

景点所在省、州:北荷兰省 [North Holland]

景点所在城市:阿姆斯特丹 [Amsterdam]

全球美术馆馆长齐聚成都,这些美术馆你pick谁家?

5月23日-25日,坐落在新津老君山脚下的知美术馆,热闹非凡,由知美术馆和北京大学艺术学院联合举办的亚洲艺术馆馆长论坛在成都新津知美术馆举行,来自全球知名的美术馆馆长、策展人、专家学者齐聚成都,以“开放的东方:全球当代艺术语境下的亚洲艺术”为主题,带来13场精彩演讲及4场圆桌讨论,共同打造了一场顶级的学术及思想盛宴。

那么问题来了

这些全球知名的艺术博物馆

你们都有了解吗?

芝加哥艺术博物馆

修建于1891年的芝加哥艺术博物馆,位于芝加哥市中心,是美国当今三大美术馆之一,也是世界上最古老的美术展览馆之一。馆内收藏了上下五千年、纵横五大洲的艺术珍品,并以收藏大量印象派作品和美国艺术品著称,梵高的《卧室》、莫奈的《麦草垛》、《睡莲》、格兰特·伍德的《美国哥特式》和爱德华·霍珀《夜鹰》都是其镇馆之宝。

旧金山亚洲艺术博物馆

旧金山是一座艺术之都,这座城市拥有很多世界级博物馆和历史建筑。其中建于1966年的旧金山亚洲艺术博物馆,位于旧金山市中心,这里收藏有来自中国、日本、朝鲜、印度尼西亚等亚洲国家和地区的各类艺术珍品15000多件,而作为馆藏重点的则是收藏在这里的2000多件中国瓷器,1200多件玉器,800多件青铜器。旧金山亚洲艺术博物馆收藏的中国文物,始于新石器时代,迄于清,是世界上收藏中国玉器最丰富的博物馆。

香港大学美术博物馆

香港大学美术博物馆创立于1953年,是香港历史最悠久的博物馆。它最初被称为“冯平山博物馆”,至1994年,博物馆改称“香港大学美术博物馆”。1996年,博物馆增加了新翼,位于徐展堂楼的展厅建成开放。在过去50年,博物馆珍藏超逾1500余件具历史价值的中国艺术品,它们主要分为青铜器、陶瓷和绘画三类,年代上至新石器时代,下迄清代。

巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆

巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆是近140年来西方眼中的标志性亚洲艺术场所。在法国,可以成系统看到亚洲文物展示的博物馆只有两家,一家是吉美国立亚洲艺术博物馆,另一家便是赛努奇博物馆。它与中国当代艺术的渊源可溯至上世纪中叶:从1946年开始,博物馆开始向亚洲当代艺术敞开怀抱。50年代到90年代,博物馆围绕此主题的展览及收藏政策使其在欧洲独占鳌头。

今年4月,赛努奇博物馆已闭馆,将进行为期一年的展示陈列调整。再次开馆的时候,这个博物馆里馆藏中国文物的固定展览,将从现在的商至宋,一直延续到20世纪初,打造更完整的中国文物展示时间线。尤其是新辟出的中国书画展厅,将使赛努奇博物馆成为法国鲜有的专门固定展出中国书画的博物馆。

北京画院美术馆

北京画院美术馆,于2005年9月试开馆。建筑面积4600平方米,设四个展厅,展览面积1167平方米。此美术馆的一大特色是下辟了齐白石纪念馆,以收藏、陈列、研究齐白石书画为主,并将北京画院所藏的齐白石作品分为十个系列专题陆续陈列展出,取得了良好的社会效益。如今,北京画院美术馆已经成为研究齐白石艺术、弘扬齐白石文化的重要窗口。

上海当代艺术博物馆

上海当代艺术博物馆成立于2012年10月1日,是中国大陆第一家公立当代艺术博物馆。同时,上海当代艺术博物馆也是上海双年展的所在地。它坐落于上海的母亲河黄浦江畔,占地4.2万平方米,展厅面积1.5万平方米,内部最高悬挑45米,高达165米的烟囱既是上海的城市地标也是一个特别的展览空间。上海当代艺术博物馆建筑由原南市发电厂改造而来,它不仅见证了上海从工业到信息时代的城市变迁,也挥别了对能源无度攫取的过去,其粗砺不羁的工业建筑风格更是为艺术家的奇思妙想提供了丰富的可能。

成都知美术馆

位于中国成都新津老君山脚下的知美术馆总建筑面积为2353平米。它外形内敛、极具禅意,由国际建筑大师隈研吾设计,运用流水、瓦片等元素,使建筑与自然有机相融,空灵寂静,动静相宜,尽显生生不息、道法自然的东方哲学。美术馆VI系统由日本平面设计大师原研哉设计,由美术馆外观瓦片的元素构成,形成富有变化的水波纹样。

知美术馆秉承“万物、见解、常新”的核心理念,旨在当代艺术的国际化语境中,探讨东方美学的过去、现在与未来。与此同时,“知”完全是一个开放的系统,从已知朝向未知,从眼前朝向无限。因而,知美术馆还将探索人自身的灵感与高科技的融合,在新媒体艺术领域进行前沿的可能性探知,建立对艺术史的完整度和开放性具有建设性意义的收藏及策展系统。

本刊记者:杨颖

美术周刊——湖南美术馆开馆首展第六届全国画院美术作品展在湖南举行

美术周刊——湖南美术馆开馆首展第六届全国画院美术作品展在湖南举行

庆祝中华人民共和国成立70周年湖南美术馆开馆首展、第六届全国画院美术作品展开幕式在湖南美术馆举行。来自全国文艺界的领导、艺术家等200多人共同见证美术馆开馆、展览开幕。

中共湖南省委常委、宣传部长张宏森,湖南省人大常委会党组成员、原副主任李友志,湖南省人民政府副省长陈文浩,原国家文化部副部长王文章,中国文联原党组成员、副主席杨承志,湖南省政协原副主席谭仲池,湖南省文联主席欧阳斌,国家文化和旅游部艺术司副司长吕育忠,中国国家画院党委书记张士军,中国美协副主席杨晓阳,中国国家画院常务副院长卢禹舜,副院长张江舟、纪连彬以及全国兄弟省市画院和美术馆的负责人及艺术家,省文联离退休老领导、老艺术家、老文艺工作者等200多人出席开幕式。

湖南省文联主席欧阳斌在致辞中表示,湖南美术馆开馆首展、第六届全国画院美术作品展“大家”与“大作”云集,展览主题好、规格高,作品数量多、水平高,是全国和湖南省美术界、文化界的一场“盛宴”,更可以说是献给新中国成立70周年的一份“厚礼”。

湖南省副省长陈文浩对湖南美术馆开馆首展、第六届全国画院美术作品展的举办表示祝贺,称这次展览是全国和湖南省文化建设的一件大事和喜事。

中国国家画院常务副院长卢禹舜介绍了第六届全国画院美术作品展基本情况。

中国国家画院研究员邢少臣作为艺术家代表发言表示。作为艺术家,能参加此次展览感到非常荣幸,艺术家一定要将艺术和作品跟上时代的步伐。

湖南省文联副主席刘云在开幕式发言表示,湖南美术馆是几代湖南美术家的夙愿,今天终于建成开馆,是为湖南美术事业的发展新开辟出一个重要的阵地。

湖南省委常委、省委宣传部部长张宏森宣布开幕。

第六届全国画院美术作品展以“美丽中国”为主题,旨在以新中国70年辉煌成就、特别是党的十八大以来党和国家取得的伟大成就为创作母题,以表达人民心声、体现人民情感、满足人民审美需求、彰显时代精神为创作指向,以多向度的观察视角和多样化的艺术语言谱写新时代中国美术的新篇章。

本次展览作品种类包括中国画、油画、版画、雕塑、书法篆刻作品,共展出587件美术作品。其中,“特邀作品”180 件,“征选作品”407件,“征选作品”来自全国34家画院。

这次展览对于加强全国画院间的交流与合作,充分展示全国画院系统美术创作与研究成果,发挥画院系统在全国美术创作研究中的示范导向作用,促进中国美术的进步与繁荣,均有着重要的影响和现实意义。

本次特邀美术家,他们在美术界德高望重、艺术上影响大造诣深,他们的作品体现了这些美术家的不同的艺术探索,老艺术家的新作品和中青年艺术家的艺术创新性作品,展现了对传统文化创造性转化与创新性发展的实践和探索,呈现出多样化风格特征。是画院美术家最新艺术成果的集中展示。

第六届全国画院展是参展艺术家人数多,大幅作品多,艺术精品多,展览场馆新,展示效果好,是老中青三代艺术家热爱祖国,歌颂新时代,为庆祝祖国70年华诞的献礼,是画院美术创作与研究的大发展的里程碑式的展览,展览意义非凡。

此次展览也是湖南美术馆的开馆展。从2012年5月湖南美术馆立项至今,历时七年,现已基本完成场馆建设工作。湖南美术馆位于湘江西岸、岳麓山下,占地面积50000多平方米,建筑面积24700多平方米,总投资3.98亿元。是湖南省目前规模最大、功能最全的专业公共美术馆。湖南美术馆以本次全国画院展览为起点,依托湖南美术馆这个专业艺术平台,整合省内外优秀艺术资源,将进一步在全国范围内提升湖南美术的影响力,积极推动湖南美术走出去,也为将来策划筹办更多的全国性、甚至国际性展览提供宝贵经验。

当天下午,全国画院院长工作会在湖南美术馆举行,会议围绕全国画院展如何进一步办好、办强、办优;评选办法、标准等方面的改进;如何加强画院系统的交流建言献策;新时期画院的建设与发展四个方面展开,来自全国各地区的画院院长对近些年画院自身的工作重点,成绩举措和对画院建设,以及中国美术的发展思考,做了详细的分享与汇报。

通过本次会议,大家充分认识到画院工作应该以作品立身,以学术立院的重要性方面形成了一致共识,各级画院都要把创作和研究作为画院建设的中心工作,把艺术人才作为画院的核心和灵魂,通过发挥政策优势,完善制度优势,综合自身优长,有计划、有步骤、有侧重逐步落实学术立院,人才立院,作品立院的目标。

同时,来自全国各地的美术馆的领导和相关负责人以及美术理论家相聚湖南美术馆,就全国美术馆工作举行了专家座谈会,座谈会围绕新时代的美术馆的学术定位与历史担当;地方美术馆的学术定位和湖南美术馆与湖湘美术史的构建三个主题展开。通过本次座谈会,以湖南美术馆的开馆为契机,对全国各地美术馆之间加强横向联系、交流与合作起到了一个很好的开端,对中国美术事业未来的发展起到了一个良好的推进作用。

版权声明:凡本微信公众号发布的内容,除非特别说明的,均为书画频道原创或拥有合法版权之内容。如需获得合作授权,请联系本微信公众号。获得书画频道授权使用之内容,应在授权范围内使用,并注明“来源:书画频道”。未经书画频道授权不得转载、摘编或利用其它方式使用上述内容,否则将追究一切法律责任。

美术|李自健美术馆馆藏作品大展共享新年艺术盛宴

丰厚的艺术馆藏,是一座美术馆的“灵魂”,艺术作品的收藏是美术馆赖以生存的基础。建立丰富馆藏,这既是李自健美术馆的建馆“初心”,也是必须承担的神圣“使命”。在新的一年来临之际,一场规模空前、别开生面的艺术大展——“李自健美术馆馆藏作品大展”在湖南长沙李自健美术馆开幕。

五年前,湘江滨,洋湖畔,李自健美术馆拔地而起,这座被英国世界纪录认证机构(WRCA)认证的“全球最大的艺术家个人美术馆”,虽然长期陈列并展出画家李自健历年创作的300多幅原作,但多为藏家无私借展。对于美术馆的馆藏大业来说,一切都要从零开始,前程漫漫,举步维艰。

2017年,当李自健美术馆完成了一次重要转变——附义务赠予湖南湘江新区后,这座崭新的现代化公益美术馆迎来了蓬勃发展。获得湘江新区财政每年专项收藏款项的支持。由此,李自健美术馆的“馆藏大业”得以实施,正式步入轨道。

四年来,从相继举办的各类型艺术作品展览中,美术馆典藏了来自全国各地乃至美国、意大利、俄罗斯等众多海内外艺术家优秀的,富有代表性的作品。

艺术家们出自对美术馆事业的深切理解和竭诚支持,不少人将自己最心爱的代表作无偿的捐赠给美术馆,永久收藏;湖湘本土、地位崇高的多位已故国画大家,遗孀后人也为美术馆的收藏,积极提供了画家生前精品佳作;致力于支持富有发展前景的中青年艺术家,潜心探索,研创力作,美术馆馆藏计划为之提供了有力的资助与信心;“首届湖南少儿作品双年展”的精彩面世,令社会空前震撼,意义非凡。李自健美术馆馆藏“少儿画库 ”由此应运而生,这座专门服务于“少儿美术双年展”的“艺术藏品家园”,让未来湖湘少儿艺术佳作有了理想归宿,前景无限。

按照国际化标准建立的四个藏品库房新近落成,让美术馆所有的馆藏作品从此得以安栖。

此次李自健美术馆馆藏作品大展,以五大临展厅,心灵空间与公共空间的共同联展,成为开馆五年来最具规模的一场盛大展出。

六百件馆藏佳作,首次汇聚一堂,百花齐放,精彩纷呈,集中国画、油画、版画、雕塑、水彩、素描、书法、多媒材、装置、少儿作品为一体的这场综合性艺术大展,浩浩荡荡,迎接检阅。

大展将从2022年1月1日展至2月15日,从元旦节到元宵节,辞旧迎新之际,必然成为星城长沙欢度新春,全民激赏的一场文化大餐,艺术盛宴。

李自健美术馆创建人、馆长、著名画家李自健表示:“作为‘全球最大的艺术家个人美术馆’,我们的‘馆藏之路’刚刚起步,任重道远!可喜的是,我们终于成功地迈出了第一步!从此,湘江母亲河畔不仅有了这座永远属于家乡人民的艺术殿堂,湖湘大地也从此多了一处让人民大众乐享艺术,满足精神,价值递增,日益强大,世代传承的艺术宝藏。人民对美好生活的向往,就是我们的奋斗目标!”

(图片由李自健美术馆提供)

责编:贾亭沂

精彩内容